6月5日晚，蔡元培艺术与设计学院美术系邀请了俄亥俄州肯尼恩文理学院艺术史系周彦教授作了《浅谈艺术史论评的写作》的专题讲座，从学术规范、方法论到跨学科研究，为现场师生带来一场兼具理论深度与实践指导的思想盛宴。
周彦教授强调了学术写作的严谨性。他指出，网络时代的文章常因缺乏把关而充斥错别字与病句，但学术论文必须“以上帝视角”冷静分析，避免情绪化表达。“批评文章与抒情文学有本质区别，”他提醒，“一旦掺杂个人情绪，便偏离了研究的客观性。”此外，周彦教授详细讲解了注释规范，强调引用需精确标注作者、书名、页码及出版信息，“读者应能循着你的脚注找到原文，甚至核验引用的准确性”。针对AI工具的使用，他特别警示：“AI仅是辅助工具，若未声明使用过程，其生成内容即属剽窃。”
谈及学术写作的研究方法，周彦教授梳理了艺术史学科的演进脉络。他以潘诺夫斯基的图像学为例，解析文化背景差异下的“意大利的耶稣与法国的耶稣为何不同？这背后是图像学的核心命题”。针对当下碎片化阅读的挑战，他呼吁学生“通过系统学习建立完整知识框架”，并分享自身留学经历：“美国艺术史研究生的第一课就是方法论，课堂一半讲授一半讨论，这种研修课模式值得借鉴。”
在互动环节，周彦教授针对观众提问“如何避免跨学科研究的碎片化”，他指出：“心理学、文化研究等方法需服务于核心问题，而非堆砌术语。”他以中国当代艺术为例，强调“理论工具的选择应像手术刀，精准剖析对象，而非模糊焦点”。讲座尾声，他推荐其著作《当代中国艺术史：1949年迄今》，并鼓励学子“以问题意识驱动研究，在开放中坚守学术本位”。
整场讲座持续两小时，周彦教授以鲜活的案例和幽默的语言，赢得多次掌声。现场学生表示：“不仅学到了写作技巧，更理解了学术研究的责任与温度。”本次讲座是其“学术规范与创新”系列的重要一环，我院后续将持续深化艺术史论的教学实践，培养兼具人文情怀和创新精神的时代新人。
